Рембрандт Ван Рейн
Золотое мерцание Длительность 4 часа Возможность заполучить себе в учителя гениального фламандского живописца Рембрандта открывается перед нами тогда, когда мы изучаем его 'правила творца'. Проведем глубокий анализ методов исполнения картин Рембрандта, уделив особое внимание расшифровке 'золотого света' и нежного лессировочного фона. Запишем множество тайных постулатов мыслительного процесса гениального живописца. Цветовые эффекты оливковой гаммы, яркие полутона на портретах, размытые края форм, объемные охристые поверхности солнечного света - все нюансы живописной техники Мастера станут нашими помощниками в исполнении качественной живописи...
На занятии Вы узнаете: - Как художник добивался светотеневого эффекта золотых поверхностей предметов?
- Почему объем автопортретов Рембрандта распространяется вглубь картины?
- Как, соединив собственную и падающую тени, Мастер добивался акварельного эффекта?
- Почему на световых участках портретов отсутствуют чистые белила?
Вермеер Дельфский
Солнце на стене Длительность 4 часа Небольшое количество маленьких картин Вермеера исполнено с таким безошибочным мастерством и изяществом, что мы поневоле задерживаем свое внимание на технике его живописи. Освещение интерьера льющимся через узкое окно солнечным светом держит зрителя в тихом восторженном состоянии. Нежные бытовые сценки наполнены тайными человеческими страстями. Приятная глазу цветовая гамма располагает к длительному созерцанию миниатюрных картин. Правила голландского живописца XVII века плавно перетекают к современным художникам. Мы представляем себя 'наследниками знаний' великого исполнителя светоносных полотен.
На уроке Вы узнаете:
- Как на миниатюрной картине расположить человека в интерьере?..
- Почему для исполнения эффекта солнечного луча нужны чистые краски?..
- Как внимание зрителя привлекать к композиционному центру картины?..
- Каково значение тайных объемных мозаичных мазков краски?..
Тициан Вечелио
Поздние шедевры Длительность 4 часа Вдохновение воображаемого мира мастеров Эпох Возрождения представляется нам недосягаемым. Попробуем лишь приблизиться к знаниям и мастерству великого Тициана, который действовал в искусстве Возвышенными символами. Соорудим из простых антикварных предметов огромную гору и водрузим её на сложный подмалёвок. Мы действуем по законам большого солнечного освещения и используем монументальность горы, как композиционный строй картины.
Царственный свет Тициана с нами!
На уроке вы научитесь: - Цветовой гамме венецианской живописной школы…
- Разработанной Тицианом теории «отсутствия краёв формы»
- Соединению полутонов различных объемов в единое целое…
- Написанию общего света в композиционном центре
Клод Моне
Многоцветие воздуха Длительность 4 часа Гениальный мастер цветового многообразия Клод Моне был ярким представителем импрессионизма. Его кувшинки на зеркальной глади пруда стали апофеозом световоздушной среды живописного произведения. А разнообразные освещения Руанского собора стали примером цветового раскрепощения для многих многих поколений художников. Мы сможем освоить эту технику , если проведём научную работу по выявлению множества сложных цветовых отношений, которыми пользовался Мастер для написания света.
Если какое то время находиться возле оригиналов работ Клода Моне превращается в свободного, одухотворённого, смелого художника! Впору перенимать почерк и объявлять Моне своим учителем!
На уроке вы получите знания: - Каким множеством цветовых смесей апеллировал Мастер?..
- Как размазанная красочная фактура превращалась в эффект воздуха?..
- Почему один и тот же предмет преображается в цвете на протяжении дня?
- Как менялась палитра художника на пленэре?
Михаил Врубель
Россыпь драгоценных камней Длительность 4 часа Россыпь драгоценных камней.
Загадочность произведений Врубеля граничит с его гениальностью. Он изображает невидимый мир тайн природных явлений. При этом самый сильный интерес у него вызывают человеческие страсти. Живописная ткань произведений Мастера похожа на россыпь самоцветов и состоит из множества отдельных мазков различного цвета. Находясь перед оригиналом его картины, начинаешь проникать в тот загадочный интуитивный ход мыслей художника, который формирует новое отношение к искусству.
Врубель чудесным образом меняет своего зрителя , превращая его в Себя!
На уроке вы поймёте: - Как с помощью ассоциативных цветовых пятен приблизиться к произведению современного искусства?
- Как соединить осознанную графику и живопись?
- Как, будучи «скромным художником» завладеть сердцами зрителей?
- Как «невидимую одухотворенность сделать материальной?